Po świetnym przyjęciu utworu Blue i zapowiedzi nadchodzącego wydawnictwa Dobrawy Czocher — czas na kolejną odsłonę State of Matter. Artystka przedstawia majestatyczny singiel Phoenix, w którym subtelność ustępuje sile i podniosłości.

Nowy solowy album uznanej polskiej wiolonczelistki i kompozytorki, Dobrawy Czocher, będzie mieć swoją premierę 27 marca 2026 roku. Pierwszą zapowiedzią wydawnictwa był singiel Blue, w którym po raz pierwszy mieliśmy możliwość poznania wokalu artystki. Jednocześnie utwór wprowadził motyw przewodni nadchodzącej płyty Dobrawy, jakim jest transformacja, odczytywana na wielu poziomach interpretacyjnych.

Koncepcja przemiany ma swoją kontynuację w kolejnym singlu zwiastującym album State of Matter. W Phoenix główną rolę odgrywa tytułowy mityczny feniks odradzający się z popiołów. Kompozycja ukazuje symboliczny moment stawania w swojej własnej mocy. To utwór o ogromnej ekspresji, który hipnotyzuje bogactwem niuansów i melodii. Słychać w nim kolejny nowy element twórczości Dobrawy – ​​perkusję. Nie jest to jednak typowe brzmienie instrumentu, ponieważ artystka wykorzystuje tutaj pudło rezonansowe wiolonczeli, uzyskując tym samym brzmienie, które ma w sobie coś pierwotnego, nieskazitelnego, a jednocześnie bardzo ekspresyjnego. Dzięki temu kompozycja nieustannie buduje napięcie i prowadzi nas do intensywnego punktu kulminacyjnego.

Nic dziwnego, że zdecydowałam się zaprezentować „Phoenix” jako jeden z trzech singli zapowiadających „State of Matter”. Ten utwór ma prawdziwą moc i jest jedną z moich ulubionych kompozycji na tym albumie — komentuje Dobrawa Czocher.

Najnowsze wydawnictwo artystki ukaże się nakładem 130701, filii brytyjskiej wytwórni FatCat Records, specjalizującej się w muzyce instrumentalnej. Materiał przedstawia widoczną transformację Dobrawy, jednocześnie podkreślając jej charakterystyczną wrażliwość. Syntezatory łączą się tutaj z nieanalogową elektroniką, pozostając w symbiozie z klasycznymi fundamentami artystki. State of Matter odsłania emocjonalną głębię kompozycji Dobrawy, przekraczając przy tym znane dotychczas granice jej twórczości.

Premierze albumu towarzyszy obszerna trasa koncertowa, która obejmie zarówno występy Dobrawy Czocher w polskich, jak i zagranicznych miastach:

11.04 – Nowa Miodowa, Warszawa, kup bilety
12.04 – Blue Note, Poznań, kup bilety
16.04 – Scena MONK, Gdańsk, kup bilety
24.04 – Centrum Kultury, Lublin, kup bilety
25.04 – Kameleon, Ostrowiec Świętokrzyski, kup bilety
18.05 – St. Pancras Church, Londyn (UK), kup bilety
19.05 – Silent Green, Berlin (DE), kup bilety

Dobrawa Czocher — polska kompozytorka, która szybko została okrzyknięta „jedną z najbardziej cenionych współczesnych wiolonczelistek w Europie” (Loud & Quiet). Swoją przygodę z wiolonczelą zaczęła już w wieku 7 lat. Instrument szybko stał się nieodłączną częścią jej życia, a decyzja o całkowitym poświęceniu się muzyce była naturalna. Artystka jest absolwentką dwóch prestiżowych uczelni: Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie studiowała pod kierunkiem profesora PiotraHausenplasa, oraz niemieckiego Hochschule für Musik w Detmold, gdzie szlifowała swój talent pod kierunkiem profesora Alexandra Geberta. W latach 2018-2023 była członkinią Orkiestry Symfonicznej im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie, gdzie pełniła funkcję solistki-liderki.

Artystka znana jest ze swojej zdolności do poszerzania spektrum brzmienia wiolonczeli, a dzięki długiej i utytułowanej karierze jako wielokrotnie nagradzana solistka, kameralistka i artystka orkiestrowa, płynnie porusza się między muzyką klasyczną a współczesnym, bardziej eksperymentalnym podejściem. Jej wyjątkowy talent opiera się na łączeniu nienagannej techniki z nieograniczoną wyobraźnią i ekspresyjną głębią.

Dobrawa od wielu lat współpracuje ze swoją przyjaciółką i pianistką Hanią Rani. Duet w 2015 roku wydał swój debiutancki album Białaflaga z interpretacjami znanych kompozycji Grzegorza Ciechowskiego. Wydawnictwo odniosło ogromny sukces w Polsce i doprowadziło do międzynarodowej premiery ich pierwszego, w pełni autorskiego albumu Inner Symphonies, który ukazał się w 2021 roku nakładem legendarnej wytwórni Deutsche Grammophon, co uczyniło Dobrawę i Hanię najmłodszym duetem kompozytorskim w historii wydawnictwa.

W 2023 roku Dobrawa Czocher wydała swój debiutancki solowy album Dreamscapes (BMG/Modern Recordings), z własnymi utworami skomponowanymi na wiolonczelę. Materiał spotkał się z uznaniem krytyków i otrzymał sześć nominacji do prestiżowych niemieckich nagród OpusKlassik, m.in. w kategoriach Instrumentalista Roku i KompozytorRoku. Od tego czasu artystka wykonywała swoją autorską muzykę w renomowanych salach koncertowych w całej Europie, m.in. w Londynie, Berlinie, Lipsku i Utrechcie.

Od czasu wydania InnerSymphonies Dobrawa Czocher poszerzyła swoje portfolio kompozytorskie, tworząc muzykę do spektakli teatralnych i instalacji muzycznych. W 2024 roku została zaproszona do współpracy przy tworzeniu site-specific opery D’arc, wyreżyserowanej przez Krystiana Ladę i wyprodukowanej przez Muzeum Powstania Warszawskiego z okazji 80. rocznicy Powstania Warszawskiego. Artysta wcieliła się w tej sztuce w postać legendarnej Joanny, młodej wiolonczelistki marzącej o karierze solowej, która musi zmierzyć się z trudną rzeczywistością wojny. Artystka nie tylko ożywiła tę historyczną postać poprzez swoją grę aktorską, ale także skomponowała trzyczęściową Sonatę na wiolonczelę solo: Opowieść Joanny, wyrażającą lęk, kruchość, marzenia i siłę swojej bohaterki.

Materiał we współpracy z:

Weronika Szymańska